October 11 /// 7am (CA) /// 5pm (RO)
Poetry & Actions: Andra Rotaru
Violin & Actions: Olga Berar
Theatre & Actions: Adrian Ciglenean
More Actions: Valentina Chiriță
Sound Design & Actions: Sillyconductor
Apropo Theatre, Bucharest
Visuals & Actions:
Stephanie Sherriff | Constantin Basica
CCRMA, Stanford
Bucharest Fringe
Maratonul Teatrului Independent
IN THE HOUSE este o serie de trei performance-uri online, live, desfășurate simultan în Palo Alto, San Francisco, Berlin și București. Poezie și poetic IN THE HOUSE pentru că în fiecare dintre cele trei evenimente "casa e ținută" de un poet/poetă care, împreună cu un actor, o violonistă, un sound designer, un compozitor și un visual artist rimează online din studio-uri aflate la 10000 de km distanță. O improvizație radicală.
Online-ul are urechi comprimate, mult ochi și câteva butoane: Play, Pauză, Stop, Skip, etc., orice copil se descurcă. Un performance online e oglinda unei oglinzi, un autoreferențial infinit în care distanțele sunt doar un efect iar poetul e tehnic IN THE HOUSE. Poate că poezia e mai mare și decât cel care o scrie și decât cel care o citește dar întrebarea e: se transmite live?
IN THE HOUSE continuă exercițiul sincretic demarat în 2017 de Constantin Basica, Olga Berar și Adrian Ciglenean în cadrul micro-festivalului se8tembr10, căutând elementul performativ în muzică, elementul muzical în poezie și poeticul în performance.
Partenerii proiectului sunt Teatrul Apropo, Centrul de Cercetare Informatică în Muzică și Acustică (CCRMA) al Universității Stanford, ARCUB București și laboratorul artistic Citit În.
///
IN THE HOUSE is a series of three live, online performances, taking place simultaneously in Stanford, Berlin, and Bucharest. Poetry IN THE HOUSE because each of the three events is hosted by a poet which, together with an actor, a violinist, a sound designer, a composer, and a visual artist will rhyme online from studios placed 10,000km apart. A radical improvisation.
The online medium has a compressed ear, a lot of eye, and a few buttons: Play, Pause, Stop, Skip, etc. Any child can handle it. An online performance is the mirror of a mirror, a self-referential infinity in which distance is only an effect, and the poet is technically IN THE HOUSE. Maybe the poetry is bigger even than the one writing it and the one reading it, but the question is: is this live?
IN THE HOUSE continues the syncretic exercise started in 2017 by Constantin Basica, Olga Berar, and Adrian Ciglenean through the interdisciplinary micro-festival se8tembr10—seeking the performative element in music, the musical element in poetry, and the poetic element in performance.
Project partners: Apropo Theatre, Stanford University's Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA), ARCUB Bucharest, and Citit În artistic laboratory.
Andra Rotaru (București)
a realizat și coordonat proiecte la intersecția dintre arte: performance-ul de dans Lemur, prezentat de coregraful Robert Tyree în America și în Europa; documentarul All Together, realizat în cadrul rezidenței The International Writing Program (Universitatea din Iowa, 2014); Photo-letter pairing (fotografie, proiect realizat în colaborare cu numeroși artiști și cu comunitatea din Iowa). A susținut lecturi, panel-uri și prezentări în Europa, America de Nord și America de Sud. Din 2017 este editor-coordonator al revistei online Crevice.
Volume publicate: Într-un pat, sub cearșaful alb (2005; 2015), Ținuturile sudului (2010); Lemur (2012); Tribar (2018). Lemur a primit premiul „Tânărul poet al anului”, în cadrul Galei Tinerilor Scriitori (2013). Volumul de debut a fost tradus in spaniolă (En una cama bajo la sábana blanca, editura Bassarai, 2008). În 2018, Lemur a apărut în SUA, la editura Action Books, traducere de Florin Bican. În curând, Tribar va apărea în Germania, la editura Elif Verlag, în traducerea lui Alexandru Bulucz.
Olga Berar (București)
este violonistă și performer, absolventă a UNMB București și Master of Arts la CIT Cork School of Music sub îndrumarea lui Adrian Petcu. Activitatea sa profesională include colaborări cu Neuen Internationalen Philarmonie Orchestra Munich și Sommer Oper Bamberg European Orchestra, Wexford Opera, în 2014 solistă acompaniată de Orchestra de Cameră Radio. Din 2012 devine membru co-fondator a laboratorului interdisciplinar Citit În, calitate în care inițiază și participă la proiecte interdisciplinare cu caracter sinestezic și de cercetare informală a poeticii senzoriale.
Adrian Ciglenean (București)
este actor și artistic coach, deținător al Moving Academy for Performing Arts Diploma și absolvent al facultății de Arte-Actorie a Universității Spiru Haret București. Spectacolele care îi marchează parcursul profesional sunt “Orfeu sau cum să te dezbraci de pene” – 2005 r.Nona Ciobanu/Teatrul Foarte Mic București, “Shiver/The Taboo of Skin” – 2005 r. Jan Langedijk/ MAPA Berlin Buch Kunstlerhof și “Tryptich /It is Time that Prints on Wax” – 2006 r. Ursula Mawson Raffalt/ Projects Art Center Dublin. Din 2007 inițiază și coordonează proiecte de educație non-formală în cadrul Asociației Epsilon III, în 2012 inițiază laboratorul interdisciplinar Citit În (București/Cluj) iar în 2014 laboratorul interdisciplinar Quadro Negro (Porto). Activitatea sa prezentă este centrată pe studiul poeticii senzoriale și a teatrului imersiv.
Valentina Chiriță (București)
este poetă și performer. „Am publicat volumul de poezie umilirea animalelor (CDPL, 2010), sub pseudonimul val chimic. Am publicat poezii noi în antologiile De ce pisicile n-au coadă. Antologie de limericks (Art, 2017) și Hotel Cosmos (frACTalia, 2019). Am prezentat lecturi și performance în Istanbul, Tel Aviv, Londra și în diverse orașe din România. Între 2011 și 2014, împreună cu Ana Barbu Uzura, am activat în grupul de performance EGG NO EGO, cu care am făcut street art, instalații, ritualuri inventate, scriere asemică și meditație ghidată în spațiul public și galerii de artă. În 2011, am coordonat Festivalul Internațional de Live Art Platform în București. Am fost membră a grupului de artiste Local Goddesses. Am avut plăcerea să colaborez cu numeroși artiști de dans contemporan și performance în cadrul unor proiecte interdisciplinare.”
Sillyconductor (București)
is one of the monickers of Catalin Matei, a Romanian sound artist living and working in Bucharest. Sillyconductor’s main focus has always been on classical music and its relationship with mathematics: projects such as Ventichitara (a self¬made improvisation instrument built out of USB fans), 100 Catronomes (a golden rendition of Ligeti’s Poeme Symphonique employing 100 Maneki¬ Neko cats) or the Pianosaurus (a post-modern mechanical piano) explore the overlapping shapes between technology, classical music and humour. The Ondiocytherium, a double body sound object is an instrument that self destructs over time, inspired by the Laser Doppler Vibrometry and different techniques for speeding up the aging process of materials. The Arrhenius Jingles are a series of micro-structures developed through a chain of capacitors that react to the environment, translating temperature changes into sound sequences. Recently he’s been working with artificial instinct as generative source, writing music for theatre, creating sound installations and workshops for hearing impaired kids or employing novel recording techniques for church organs in Transylvania as part of the MetaOrganum project.
He has performed at the V&A Museum in London, MAK Museum in Vienna, Konzerthaus Berlin, Ars Electronica, Linz, Unsound Festival - Krakow, TodaysArt Festival - the Hague, Transmediale - Berlin, Arma17 - Moscow, Insomnia Festival - Tromso, Eurobeats Festival - Washington, Le Placard Festival - Antwerp, Rokolectiv Festival - Bucharest, Periferias Festival - Huesca, Crack Festival - Rome, Simultan Festival - Timisoara, etc.
Stephanie Sherriff (Stanford)
is an interdisciplinary artist and performer currently based in San Francisco, California. Her work with sound, video, and plants is ephemeral in nature and culminates as time-based installations and performances that deconstruct fragments of daily life through experimental processes. She received a BA from San Francisco State University in 2014 and an MFA in Art Practice from Stanford University in 2019. Her work has been featured at the Brooklyn Academy of Music in New York, the Sfendoni Theater in Athens, Greece, and several creative spaces within California including Gray Area, The Lab, Artists Television Access, and the Center for Computer Research in Music and Acoustics.
Constantin Basica (Stanford)
is a Romanian composer living in the San Francisco Bay Area, whose current work focuses on symbiotic interrelations between music, video, and performers. His works have been performed in Europe, North America, and Asia by artists such as Ensemble Dal Niente, Ensemble Liminar, ELISION Ensemble, Distractfold, Mocrep, JACK Quartet, Spektral Quartet, kallisti, RAGE Thormbones, line upon line, Retro Disco, Fresh Squeezed Opera, Séverine Ballon, Tony Arnold, Olga Berar, and Karen Bentley Pollick. Among the festivals and conferences that have featured his works are the MATA Festival (NY, US), Currents New Media Festival (NM, US), Aveiro Síntese Biennale for Electroacoustic Music (PT), International Festival for Video Art and Visual Music in Mexico City (MX), International Week of New Music (RO), InnerSound New Arts Festival (RO), Blurred Edges Festival in Hamburg (DE), next_generation Festival at ZKM in Karlsruhe (DE), Eureka! Musical Minds of California (CA, US), 2018 and 2017 International Computer Music Conference (KR and CN) and the 2016 Sound and Music Computing Conference (DE). His opera Knot an Opera! was premiered at UCSD (CA) and Stanford (CA) in 2016, then staged a second time in 2018 at the Baruch Performing Arts Center (NY, US). He received the ICMA Award for Best Submission from Europe at the 2017 ICMC in Shanghai (CN).
Constantin earned a DMA in Composition at Stanford University under the guidance of Jaroslaw Kapuscinski, Brian Ferneyhough, Mark Applebaum, and Erik Ulman. His previous mentors were Georg Hajdu, Manfred Stahnke, Fredrik Schwenk, and Peter Michael Hamel at the Hamburg University of Music and Theatre (DE), as well as Dan Dediu, Nicolae Coman, Doina Rotaru, and Bogdan Voda at the National University of Music Bucharest (RO). As an educator, Constantin has taught and conducted workshops at Stanford University, Escuela Superior de Música in Mexico City (MX), the 2016 SMC Summer School in Hamburg (DE), and the International Center For Research And Education In Innovative Creative Technologies (CINETic) in Bucharest (RO). He is the recipient of the 2018 Carolyn Applebaum Memorial Prize and the 2015 Chair’s Award for Excellence in Teaching in the Department of Music at Stanford University.
Currently, Constantin is a postdoctoral scholar and the concert coordinator at Stanford’s Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA).
Mulțumiri Latin Pizza pentru catering!